Après des études avec le Quatuor Ysaÿe à Paris ainsi qu'auprès de Gábor Takács, d‘Eberhard Feltz et de György Kurtág, leur succès sans précédent et exceptionnel lors du Concours de l'ARD 2004 a initié la montée en puissance du Quatuor Ébène, donnant lieu à de nombreux autres prix et récompenses. Par exemple, en 2005, le quatuor a reçu le prix Belmont de la Fondation Forberg-Schneider, en 2007, il a été lauréat du Fonds Borletti-Buitoni, et en 2019 il a été le premier ensemble constitué honoré par le Frankfurter Musikpreis.

Outre le répertoire traditionnel, le quatuor se plonge également dans d'autres styles (« Un quatuor à cordes qui peut sans peine se métamorphoser en jazz-band » New York Times, 2009). Ce qui a commencé en 1999 comme une distraction dans les salles de répétition de l'université - improvisant sur des standards de jazz et des chansons pop - est devenu une marque de fabrique du Quatuor Ébène. À ce jour, le quatuor a publié 3 albums dans ces genres, Fiction (2010), Brésil (2014) et Eternal Stories (2017).

L'approche libre des différents styles crée une tension bénéfique à tous les aspects de leur travail artistique. La richesse et la profondeur de leur travail a été accueillie avec enthousiasme par le public et la critique.
Les albums du Quatuor Ébène, consacrés à Bartók, Beethoven, Debussy, Haydn, Fauré et aux frères et sœurs Mendelssohn, ont reçu de nombreuses récompenses, dont Gramophone, BBC Music Magazine et le Midem Classic Award. En 2015 & 2016, les musiciens se sont consacrés au thème du « Lied ». Ils ont participé à l'album « Green (Mélodies françaises) » de Philippe Jaroussky et ont sorti un album Schubert avec Matthias Goerne (arrangements pour quatuor à cordes, baryton et contrebasse de Raphaël Merlin) et le quintette à deux violoncelles de Schubert avec Gautier Capuçon.

Aux côtés d’Antoine Tamestit, le Quatuor Ebène a enregistré les quintettes à cordes de Mozart KV 515 & KV 516 paru fin 2022. L'album a été récompensé par des prix tels que le Choc Classica, le Diapason d'Or et le Gramophone of the month.

Un jalon majeur de leur carrière est l'enregistrement des 16 quatuors à cordes de Beethoven. Entre mai 2019 et janvier 2020, le quatuor les a enregistrés sur six continents dans le cadre d'un projet d'envergure mondiale. Avec cet enregistrement intégral, les quatre Français ont également célébré leur 20e anniversaire sur scène, couronné par des interprétations du cycle complet de quatuors à cordes dans les grandes salles d'Europe, comme la Philharmonie de Paris ou l'Alte Oper de Francfort. Des invitations du Carnegie Hall de New York, du Festival de Verbier et du Konzerthaus de Vienne étaient également à l'ordre du jour.

En janvier 2021, le quatuor a été chargé par la Hochschule für Muisk und Theater München de créer une classe de quatuor à cordes dans le cadre de la nouvelle « Quatuor Ébène Academy ».

Depuis la saison 21/22, le quatuor se produit au Wiener Konzerthaus, dans le cadre d’un cycle partagé avec le Quatuor Belcea et était en 23/24 ensemble en résidence à la Philharmonie de Luxembourg. À Paris, le Quatuor Ebène a été accueilli comme Quatuor en résidence par Radio France pour trois concerts par saison entre 2022 et 2025.

En janvier 2026, le Quatuor Ébène ouvrira la Biennale de quatuor à cordes de la Philharmonie de Paris, aux côtés du Quatuor Belcea et la concluera par Absolute Jest de John Adams, interprété avec l’Orchestre Français des Jeunes.

Le quatuor participera aux célébrations des 40 ans du Suntory Hall de Tokyo en y présentant l’intégrale des quatuors à cordes de Beethoven. Une interprétation du cycle complet en concert qu’ils lanceront dans d’autres lieux tels que la Philharmonie de Berlin, l’Accademia di Santa Cecilia de Rome ou le Wigmore Hall de Londres.

Instruments

Ils ont tous l’honneur de se produire sur des instruments Stradivarius.

Pierre Colombet joue un violon d’Antonio Stradivari de 1717, le « Piatti », aimablement prêté par un généreux mécène via la Beares International Violin Society.

Gabriel Le Magadure, Marie Chilemme et Yuya Okamoto jouent sur des instruments généreusement prêtés par la Fondation Stradivari Habisreutinger-Huggler-Coray : Gabriel joue le violon « King George » (1710), Marie l’alto « Gibson » (1734) et Yuya le violoncelle « De Kermadec-Bläss » (1698).

2025/2026